Overview|摘要
「我的祖父自認是『日本人』,父親認為自己是『中國人』,而我,則是『台灣人』。」
來自台灣的藝術家陳擎耀(1976年生),長期關注亞洲政治與歷史記憶,創作包括將日本、中國、北韓等國領導人換上自身面孔的肖像畫,以及以戰鬥系美少女為主角,映照亞洲各國政治情勢的作品。
2025年是二戰結束80週年,若從戰爭爆發起算則為84週年。本展將陳擎耀近年藝術創作與田川市美術館戰爭相關文獻典藏一同展出,試圖超越「終戰」的概念與時間界線,從連續性與多重視角出發,重新檢視日本以及東亞地區從戰時至戰後的歷程,藉此重新思索當代東亞的社會、文化與民族性。

Curatorial Reflection|策展思考
以台灣藝術家陳擎耀繪畫作品與日本文化的關係建立連結,他的新作以日本二戰時期「戰爭畫」以及同時期台灣「時局畫」為藍本。與田川市美術館館藏,二戰時期戰爭畫畫冊、少年俱樂部刊物特典,少量戰車與士兵模型、教具等,形成兩方的對話與共構,即當代藝術與文物典藏、新舊世代的「男孩」戰爭經歷與想像的對比、日本少年刊物圖畫形塑的ACG文化如何影響後世等。
如何兼顧主題與文物的平衡是本展工作重點。由於展覽本質為藝術家個展,所以我的重點在於如何發掘典藏品與藝術家之間的關係,並讓它更具藝術展的特質,而非文物展。
陳擎耀現年50歲,受到日本視覺及流行文化如漫畫、特攝片、電影、模型、少女團體等影響至深,也表現在他的作品及收藏中。我以1930年代文物及2020年代藝術創作的並置與對照,例如《少年俱樂部》紙模型特典「戰盤三笠」與陳擎耀守衛海疆的少女並置,將「戰爭畫」原作畫冊與陳擎耀以制服少女轉化的戰場畫作並置,用這樣的方式突顯兩代視覺文化的表現與承襲,《少年俱樂部》是當年的青少年讀物,同時也是戰爭宣傳的一部分,氣勢恢宏呈現了戰爭的場景,是想像中的戰爭,而非真實的戰爭;但這些作品誇大、飽滿、充滿熱情的風格,成為後世戰爭漫畫及相關影視表現的重要元素。
有趣的是,陳擎耀畫中常出現的戰車,靈感正是動畫作品《少女與戰車》中的虛擬戰車,以德國戰車為藍本,所以有其精彩的細節,是陳擎耀的私人收藏,將它們與1938年的木戰車模型並置,對話橫跨80年不同世代的戰爭觀點,透過這樣的比較也可看見,一個從未真正歷經戰爭的當代藝術家,如何從這些動畫作品中習得某種描寫戰爭的風格與樣貌。
此外,本展與文史顧問陳飛豪合作,從田川市美術館的典藏品中,找到與台灣及其他殖民地的文件及繪畫,在本展展區設置了台灣文件區,尋找在戰爭畫冊中對台灣的描寫,同時加上同時期台灣的藝術家們對大環境情勢下的創作(如江文也「肉彈三勇士之歌),強調了台灣在二戰時期的角色,也與這位當代台灣藝術家主角相互對照。
Exhibition Essay | 策展論述
2025年適逢第二次世界大戰結束80週年,不過若從戰爭爆發算起,則是84年。在這個重要的時間點,辦理來自台灣的藝術家陳擎耀(Chen Ching-Yao,1976~)的個展,凸顯了「終戰」的概念歧異。
藝術家陳擎耀1976年生於台北,2006年畢業於國立臺北藝術大學美術創作研究所。近年創作以繪畫及錄像為主,透過大量挪用東亞國家尤其台灣、日本、韓國的流行文化、政治圖像或藝術素材,透過戲謔的改編方式解構原始素材的權威性,發掘隱藏在其中的權力意識、領袖崇拜與集體主義。近年來他以穿著水手服、手持AK47之少女軍團之寫實作品為其繪畫特徵,巨幅畫作展現戰場的氣勢,描繪出流行文化正在征服世界的形象,以詼諧的方式呈現當代文化戰爭樣貌及權力關係。
延伸AK47少女符號的運用,陳擎耀近年開啟以二戰時期台日「戰爭畫」或「時局畫」為概念的創作,他回望二戰時期台灣及日本藝術家筆下戰爭的模樣,並透過不同的媒材,分別展現了兩地藝術家筆下的戰爭圖像及視角。戰爭畫為1937年到1945年間,在日本「總體戰」的驅使下,以「彩管報國」之名,由軍方主導,徵集畫家隨著軍隊前往戰爭前線,畫下戰事的樣貌,並藉由展示、宣傳它們來提升國民士氣及愛國情操。為了展現雄渾的戰爭場景,通常這類畫作尺幅很大,陳擎耀力求原尺寸重現,取材鶴田吾郎、藤田嗣治戰爭畫,加上「AK47少女」軍團,以另一種方式演繹經典的戰爭圖像。
台灣的「時局畫」因為1941年日本的「台灣聖戰美術展」」來台展出而開始發展。相較於日本,台灣的時局畫較少展現慷慨激昂的愛國情感,而是著力於描繪戰爭之下人民的生活。陳擎耀以陳進、陳敬輝、蔡雲巖等藝術家的畫作以錄像重現,延伸了靜態畫面未能說清的情節,並混合了藝術家特定錯置進入之時空訊息,呈現台灣人在政權更迭之下對身份認同的迷惑。
與藝術作品一同展出的,有田川市美術館近期典藏一批二戰時期文物,包含了許多畫冊,從中感受陸軍省在1939年成立「陸軍美術協會」以來,各軍種紛紛有計畫地派遣從軍畫家前往戰地描繪大場面戰爭畫的情形,陳擎耀作品所取材的三件「戰爭畫」原作印刷畫冊頁也在其中。此外,飛機模型、課本、教材、少年刊物等等的展示,可以從中觀察到當時人民、學生及軍人日常生活中無所不在的軍事宣傳。文物與藝術創作共構出二戰時期台日兩地藝術發展及人民生活的樣貌,同時也呈現了某種與84年後當今政治局勢的共相,模糊「終戰」一詞所代表的概念與時間界線。回望歷史,對台灣人而言二戰開啟了往後84年來複雜的政治情勢變化,以及隨之而來的國族與身分認同問題,烽火看似消停,但戰爭其實從未結束。
田川市美術館(11-56 Shinmachi, Tagawa, Fukuoka 825-0016日本)
2025/07/12-08/31
主辦 | 田川市美術館
指導・助成 | 文化部
協力 | 臺北市立美術館
策展 | 賴佩君、廣畑公紀 HIROHATA Masanori
視覺設計 | 後藤大樹 GOTO Daiki
映像設計 | 八嶋有司 YASHIMA Yushi
展務 | 坂崎隆一 SAKAZAKI Ryuichi
通譯 | 龍裕美 RYU Hiromi
台灣團隊
學術研究 | 陳飛豪
藝術指導 | 黃琬玲
翻譯 | 呂孟恂、黃暉峻
田川市美術館團隊
工藤健志 KUDO Takeshi
立花龍太郎 TACHIBANA Ryutaro
加藤友紀 KATO Yuki
佐々木愛 SASAKI Mana
篠崎海成 SHINOZAKI Kaisei








